E l e k t r o g e r ä t e

Schön, aber nicht perfekt.

3 von 5 Punkten
Zwei Medien wurden hier von einer tollen Künstlerin geliefert. Die CD beinhaltet neben bekannten Stücken drei neue Songs von ihr sowie ein Duett mit Eva Cassidy. Die neuen Songs reichen aber an alte Erfolge nicht heran.

Die Konzert-DVD ist ein sehr schönes Konzert aus Amsterdam, welches musikalisch begeistert. Aber wieso kommt sie in Zeiten von Blu-ray und HD-Qualität mit einer Stereo-Aufnahme und schlechter Bildqualität daher? Auch wenn es bei Katie Melua nicht um Perfektionismus geht, muss sie sich heute auch mit diesen Kriterien messen lassen.

Fazit: Sehr gute Künstlerin mit guter Musikwahl in verbesserungswürdiger Qualität.

Eine der besten Stimmen aller Zeiten

5 von 5 Punkten
Katie Melua hat einfach eine wunderbare Stimme, die einem direkt unter die haut geht. Mit wenig Instrumentieung, ganz auf die Stimme bezogen und unglaublich starke Texte wurde der Erfolg erreicht.

Nach bereits drei Alben liefert Sie eine "Best of " CD ab und die ist auch wirklich gerechtfertigt. Selbst wer alle drei Alben besitzt wird durch die drei tollen neuen Tracks, eine Hintergrund Reportage und das Live Konzert belohnt.

Die drei neuen Titel gehören zum besten was es von Katie gibt. On nun Two bare feet, Tay Collection oder Somewhere in the same hotel, es sind qualitativ alles drei sehr starke Titel. Man glaubt fast das die Frau nichts falsch machen kann.

Die anderen 14 Titel sind aus den drei vorigen Studioalben, wobei hier "What a wonderful world" mit Eva Cassidy herauszunehmen ist, das diese auf keinen der CDs vorhanden war.

Das Live Konzert hat eine wunderbare Atmosphäre und Katie ist live noch stärker als im Studio, wirklich ungglaublich. Über 90 Minuten wunderbare Konzertstimmung und dann noch die passende Hintergrund Dokumentation, die einem einen Einblick in die Arbeitsweise vermittelt.

Also für mich alles in allem eine sehr gelungene Collection die Spaß macht und die Wartezeit zum nächsten Album versüßen soll und das auch sehr schön tut.

Schöne Erinnerungen

5 von 5 Punkten

Wer Katie Melua live erlebt hat, weiß, dass sie sich auf ihren Konzerten stets selbst übertrifft und ihren Liedern erst so richtig Ausdruck verleiht. Auf der DVD ist das Konzert vom 13. April 2008 in Rotterdam zu sehen. Ein Muss für jeden Fan, der bei "I Cried For You" stets denkt, das Konzert habe gerade erst angefangen, und jetzt die Sängerin und ihre Begleitgruppe in ihrer ganzen Authentizität noch einmal "greifbar" nahe hat. Interessant auch allgemein für alle, die echte Live-Musik zu schätzen wissen. Ein Erlebnis! Und ein tolles Konzert mit fein abgestimmter Setlist und Katie Melua samt Band in Höchstform, zweimal 5 Sterne!

Die Akustik ist auf Katie Meluas Stimme optimiert und diesbezüglich einwandfrei und unverfälscht wie in den Konzerten. Eine solch charismatische Stimme ist wohl zurzeit nicht ein zweites Mal zu finden, jedenfalls nicht auf kommerziellen DVDs oder CDs. Leider kommt die Instrumentierung zuweilen etwas zu kurz in der Abmischung, besonders die Gitarre Luke Potashniks ist für meinen Geschmack manchmal etwas zu leise. Letzteres gilt besonders für "Perfect Circle", allerdings war das bei den Konzerten, die ich erlebt habe, auch nicht anders. Über das verwendete Soundsystem ist auf der DVD/CD nichts zu lesen, auf Dolby Surround 5.1 hat man meiner Einschätzung nach verzichtet, das mag der ein oder andere kritisieren, ich finde aber gerade dieses Klangerlebnis so wie es ist, perfekt, etwas roh" eben wie im Konzertsaal und nicht steril und effektheischend nachbearbeitet. Insgesamt also 5 Sterne für den Sound!
Die einzelnen Live-Stücke sind über "Track Select" im "Main Menu" einzeln anwählbar, dafür gibt es noch einmal 5 Sterne.
Das Abspielen der DVD funktioniert einwandfrei auf all meinen PCs und Playern, was zwar eigentlich selbstverständlich ist, aber trotzdem eine Erwähnung verdient.

Beim Aufschlagen des Booklets fällt sehr angenehm auf, dass die Texte zu den auf der CD enthaltenen Songs gut lesbar (nicht zu klein und auf lesefreundlichem Hintergrund) abgedruckt sind. Auf den ersten Blick erscheint mir die Compilation etwas willkürlich, hastig zusammengestellt. Ich persönlich hätte eine andere Reihenfolge und zum Teil auch andere und vielleicht mehr Songs gewählt. Aber gut, man kann es da nicht jedem recht machen. "Best of"-Alben sind sowieso nicht mein Fall, jedenfalls nicht von Künstlern, die ich besonders schätze, da höre ich in aller Regel lieber die kompletten Alben in der Originalabfolge. Für "Einsteiger" aber ein gutes Angebot, und drei neue Tracks + "What A Wonderful World" sind ja auch auf der CD, sodass sich hier auch die Fans noch freuen dürfen, die schon "alles" haben.
Ganz großer Negativpunkt: Die bei iTunes als digitaler Download erhältliche Studio-Version von "Kozmic Blues" ist auf dieser CD nicht enthalten, deshalb gibt es für die CD gerade noch 4 Sterne, auch im Hinblick darauf, dass es die DVD nur bei der Erstauflage der Collection" gibt.

5 Sterne für die CD+DVD Edition der Collection", die insgesamt ein optimales Preis-/Leistungsverhältnis bietet und sich natürlich auch als Geschenk besonders an jemanden, dem man vielleicht Katie Melua näherbringen will, eignet.

Zusammenfassung eines bislang grandiosen musikalischen Schaffens

5 von 5 Punkten
Nun ist sie also da, die "Katie Melua Collection". Manche mögen es befremdlich finden, nach drei Alben und fünf Jahren Musikkarriere eine "Collection" zu veröffentlichen, aber wer die Hintergründe kennt, der kann es nur logisch finden. Die Karriere von Katie Melua ist nun an einem wichtigen Punkt angekommen, denn hat sie bisher in enger Zusammenarbeit mit ihrem Manager und Mentor Mike Batt gewirkt, so wird sie in Zukunft verstärkt eigene Wege gehen und man kann demnächst eine etwas andere Katie Melua erwarten, die andere stilistische Gründe beschreitet und sich vielleicht auch von dem Image des "kleinen, süßen Mädchens" emanzipiert.
Die "Collection" fasst ihr bisheriges Werk zusammen und geht sogar darüber hinaus, indem sie drei gänzlich neue Tracks bietet (und zudem zwei Songs, die bislang nicht in Deutschland veröffentlicht wurden) und-vor allem das ist für Fans ein absolutes Highlight, aber auch Neueinsteiger sollten es sich nicht entgehen lassen-eine Liveaufnahme des Konzerts in Rotterdam vom 13.4.08, wenn auch um zwei Songs verkürzt. Auch wenn der eine oder andere Track etwas überraschend ist (vor allem "Tiger in the night", da wäre "Faraway voice", mit dem sie schließlich damals entdeckt wurde, logischer gewesen), so ist die Zusammenstellung doch sehr gelungen und zeigt auch die Vielseitigkeit von Katie Melua auf. Sie singt eben nicht nur "zuckersüße" Balladen wie "Nine Million Bicycles" oder "If you were a sailboat". Es sind auch flotte Songs wie "Crawling up a Hill" oder "Two bare feet" (einer der Bonustracks und ihre nächste Single, in Deutschland leider erst ab Anfang 2009) dabei, Klassiker wie "What a Wonderful World" (bislang nur in UK veröffentlicht) oder fast schon rockige Balladen wie "Spider's Web". Wer bislang noch kein Album der Sängerin sein eigen nennt, dies ist wirklich der perfekte Einstieg und hat man sie einmal gehört, dann will man alle anderen auch haben. ;-)
Die DVD enthält, wie gesagt, zum einen die Live-Aufnahme ihres Konzerts aus Rotterdam. Hier werden insgesamt 21 Songs dargeboten, so dass natürlich noch einige Songs dabei sind, die nicht auf der Audio-CD enthalten sind. Darunter ist auch "Kozmic Blues", ein exzellentes Cover des Janis Joplin-Songs, das bislang noch auf keiner CD veröffentlicht wurde. Wer die Sängerin mal live erlebt hat, weiß was für eine exzellente Live-Künstlerin sie ist und dass viele Songs noch weitaus besser live klingen als auf der CD. Und wer bislang dachte, es würde sich nicht lohnen ein Konzert von ihr zu besuchen wird hier hoffentlich eines Besseren belehrt. ;-) Neben dem Konzert ist noch die Dokumentation "Behind the screens" (nicht "scenes", wie man meist liest!) enthalten, die erklärt, wie die während der Tour eingesetzten Screens geplant und getestet wurden. Weiteres Bonusmaterial ist leider nicht vorhanden (z.B. keine Interviews etc.), aber vermutlich wäre dafür einfach kein Platz gewesen und man wollte lieber das Konzert möglichst wenig kürzen müssen. Gute Entscheidung!

Ein kleiner Kritikpunkt noch am Schluss: Die Discs sitzen leider sehr, sehr fest in der Halterung und man muss sie doch kräftig hin und herbiegen und sich beim ersten Mal einige Minuten abmühen bis man sie endlich in den Player einlegen kann. Das hab ich noch bei keiner CD oder DVD erlebt, dass es so schwierig ist.

Insgesamt kann ich die "Collection" ausdrücklich uneingeschränkt empfehlen, ob man nun schon Fan ist oder sich nur für diese Art von Musik interessiert, sie ist auf jeden Fall ein absoluter Genuss!

Ich liebe die Musik von Katie Melua

5 von 5 Punkten
Ich kann es nicht verheimlichen und will es auch gar nicht. Ich liebe die Musik von Katie Melua. Sie ist warm und einfühlsam, vielfältig und handwerklich hervorragend arrangiert. Man kann sie zum Einschlafen hören oder zum Aufwachen. In der Badewanne nach einem harten Arbeitstag oder per MP2-Player in einer vollbesetzen Strassenbahn. Immer kehrt Ruhe und Besinnlichkeit ein. Es passt irgendwie immer ! Die Musik der gebürtige Georgierin ist nie eintönig oder gar kommerziell. Piano, Mundharmonika, Streichinstrumente, Akkustikgitarre, Saxophon. Auch nach dem x-ten Mal reinhören finde ich immer noch neue Klanggenüße, die mir vorher nicht gefallen sind. Auch die Texte sind wunderschön und abwechslungsreich. Voller Liebe, kritisch gegenüber dem Weltgeschehen und durchaus auch mal mit einem anrüchigen Unterton, präsentiert Katie Melua ihre Gedankenwelt.

Egal ob sie politisch agitiert wie in "Spider Web" mit Zeilen wie:

"I could tell you to go to war
Or I could march for peace and fighting no more
How do I know which is right
And I hope he does when he sends you to fight"

oder über die Liebe schreibt wie in "If you where a sailboat" wo es u.a. heisst:

"Sometimes I believe in fate
But the chances we create
Always seem to ring more true
You took a chance on loving me
I took a chance on loving you."

ihre Musik bleibt unverwechselbar.

Nun hat Katie Melua ihre erste " The Best Off ... CD" herausgebracht. Dieses hätte m.E. nicht herauskommen müssen. Ich weiss gar nicht, wie man nur siebzehn Titel, aus den erste drei veröffentlichten CDs heraussuchen konnte. Alle Titel von Katie Melua sind "best off..". Trotzdem lohnt sich die Scheibe für alles Fans und jene die einfach mal reinhören möchten.

Produktbeschreibung

SINATRA CHRISTMAS ALBUM

Alle Jahre wieder .................

5 von 5 Punkten
liegt diese CD in meinem CD Spielder und verbreitet einfach eine tolle Weihnachtsstimmung. Hier paßt wirklich alles.

Auch Frank Sinatra kommt nicht an Jingle Bells, Silent Night oder White Christmas vorbei, aber durch seine eigen Interpretation haben sie den "Frankieboy" Charme. Alle 14 Lieder sind wirklich klasse und nicht so verfallen nicht dem "Kitsch", vor allem "The Christmas Waltz" ist klasse und vielleicht auch gerade deswegen in zwei Versionen vorhanden.

Anspieltipps: The Christmas Song, The Christmas Waltz, White Christmas und The first Noel

Spitzenklasse

5 von 5 Punkten
Habe auf die vorigen Rezensenten gehört und das Album gekauft! Um es kurz zu machen: wer der amerikanischen Weihnacht etwas abgewinnen kann und zudem auch noch gerne Frank Sinatra hört, dem wird diese CD in jedem Fall zusagen! Ich bin zumindest sehr zufrieden mit dem Kauf - zumal für diesen günstigen Preis!

Bestens für Weihnachten geeignet!

5 von 5 Punkten
Nachdem Weihnachten kurz vor der Tür steht, wollte ich diesmal dieses schöne Fest mit Sinatra "einläuten". Ich kenne fast alle alten Filme, in denen er mitgespielt hat, und fast alle Songs von ihm. Und ich kann nur sagen, mit diesem Album kommt man unweigerlich in Weihnachtsstimmung; sogar Weihnachtsmuffel werden mir da recht geben. Diese vier Künstler sollte man sich zur Vorweihnachtszeit auch unbedingt anhören (da kommt weihnachtliche Stimmung garantiert auf): Swing When You'Re Winning, Last Christmas/Premium, 24 Rosas und And Winter Came....

same procedure as every year....

5 von 5 Punkten
Zum Schnäppchenpreis ein Klassiker, so kann men diese Sinatra- CD bezeichnen.
Das ist Musik zum nix- mit- falsch- machen, sich in Erinnerung ergehen, zum regredieren, denn Weihnachten ist nicht nur beim Essen für die allermeisten Zeitgenossen grade nicht Zeit um mal was Neues auszuprobieren...

So darf es Weihnachten werden

5 von 5 Punkten
Dieses Album besaß ich schon auf Vinyl in den 70er Jahren und habe mir später zusätzlich die entsprechende CD gekauft. Seit mehr als 30 Jahren bin ich davon überzeugt, dass dies eines der besten Weihnachtsalben überhaupt ist. Sinatras Stimme war zum Zeitpunkt der Aufnahme auf der absoluten Höhe. Er interpretiert die bekannten Songs mit einem wunderbaren Timbre. Für uns seit Jahrzehnten ein Muß am Heiligen Abend, aber auch in der Adventszeit wird diese CD mehrmals gehört.

Herrlich swingende Weihnachtsscheibe!

5 von 5 Punkten
Für diese empfehlenswerte CD hat das Verve-Label die meiner Meinung nach besten Weihnachtstitel seiner Stars zusammengestellt. Bei so viel swingender Weihnachtsstimmung bleibt bei uns in der Familie zumindest seit ein paar Tagen kein Auge mehr trocken! Es ist wie beim bunten Teller: die Mischung macht's! Ich finde den Mix aus Gesangstiteln und Jazz-Instrumentals 100%ig gelungen (und verstehe nicht, was der vorangehende Rezensent zu beanstanden hat, die Abwechslung ist hier top!). Wünsche allen ein frohes Fest!

Swingende Instrumente

4 von 5 Punkten
Typische Weihnachtslieder, wie White Christmas, findet man/frau fast immer gesungen. Ich wünschte mir auch einmal eine komplett instrumentale Weihnachts CD mit bekannten Titeln. Compilations sind immer Geschmackssache.Ist ok.

Teilweise nur Instrumental

2 von 5 Punkten
Leider sind die besten Titel auf dieser CD nur Instrumental. z.b. "White Christmas" oder "Let it snow" und noch ein paar mehr.
Die restlichen Lieder sind ok, aber enttäuschend finde ich es trotzdem

Brilliant!

5 von 5 Punkten
"Swinging Christmas" ist mit Abstand eine der zwei schönsten Weihnachts-CDs überhaupt. Sie ist so schön, daß ich gelegentlich mitten im Jahr Lust hätte, sie aufzulegen (was ich natürlich unterlasse!).
Schon das erste Lied, Ella's "Have Yourself a Merry Little Christmas", versöhnt mich mit dem ganzen Weihnachtswahnsinn draußen. Es gibt auf dieser CD viele zauberhafte, teils augenzwinkernde Songs voller Wärme ("O little Town of Bethlehem" von Sister Rosetta Tharpe oder "Ole Santa" von Dinah Washington, um nur zwei zu nennen, ohne sie den anderen vorzuziehen), die aber gelungen wechseln mit richtigen Fetzern ("Christmas in New Orleans" von Louis Armstrong z.B.) aber auch eher experimentellen Nummern wie "Carol of the Bells" von David Benoit.
Mein absoluter Favorit ist jedoch Jimmy Smith mit "God Rest Ye Merry Gentlemen"; schleppende, schwere Bläser, die mit Pauken schwerfällig Einzug halten, um mit großartiger Schweineorgel zu explodieren. Das klingt nach Großstadt, nach Verbrecherjagd im weihnachtlichen New York. Eine der besten, wenn nicht die beste Jimmy-Smith-Nummer überhaupt.
Eine kenntnisreich und liebevoll zusammengestellte Perle von CD für alle, denen Weihnachten auf den Wecker fällt, die sich aber gleichzeitig nicht entziehen können oder auch wollen. Damit wird Weihnachten doch schön.
Nur 5 Sterne sind hier angemessen.
Die andere schöne Weihnachts-CD ist übrigens "A Christmas Gift For You From Phil Spector"!

Sehr gutes Preis-Leistungsverhältnis

5 von 5 Punkten
Ich habe mir ja gleich mehrere CDs aus dieser Kollektion gekauft und ich kann mich nur einem meiner Vorgänger hier anschließen. Selbst wenn vor dem Preis noch eine 1 stehen würde, wären diese CDs immer noch ihr Geld wert.
Ich werde mir sicher noch mehr davon kaufen, weil die Zusammenstellungen einfach Klasse sind.

Tolle CD

4 von 5 Punkten
Wirklich gelungen diese Weihnachts-CD aber nichts für die traute Familie.
Eher für eine Einsame Stunde im Advent. Die Stücke weichen doch sehr vom allseits bekannten ab. Das alleine ist aber nicht der Grund für den einen fehlenden Stern, im Gegenteil das macht die CD interessanter.

Nein, den Stern habe ich abgezogen da mir zwei Stücke nicht gefallen weil sich die Bässe zu stark aufdrängen. Un damit kommt das Album hier Jazz For Lovers (Jazz Club) nicht ganz ran (ist aber auch selten dass man ein so gutes Album zu dem Preis bekommt). Das mag bei anderen Hörern aber wieder ganz anders sein, deshalb verzichte ich hier mal auf die Nennung der Titel aber auch dieses Album ist eine....

....klare Kaufempfehlung!

Gruß, Lieve Jong

Weihnachten mit viel Soul

5 von 5 Punkten
Endlich mal eine andere Weihnachts-CD! Die hier versammelten Songs sind zwar bekannt, weil Weihnachtsklassiker, aber in diesen souligen und jazzigen Versionen sind sie absolut zeitlos schön. Meine Top-Weihnachts-CD des Jahres!

Produktbeschreibung

RIO

Gut!

4 von 5 Punkten
Für mich ist es die erste CD von Till Brönner und sie hat mich nicht enttäuscht. Die CD verströmt eine völlig entspannte Atmosphäre. Augen zu und in Gedanken am Zuckerhut einen Caipi schlürfen und diese coole Musik hören...

Und eigentlich sind 2 auch schon zuviel...

2 von 5 Punkten
....aber als Trompeter findet man den Kollegen natürlich cool. Und ärgert sich im gleichen Atemzug scheckig, warum der meint, ständig singen zu müssen mit diesem gequetschten, geknödelten und krampfhaft auf Niveau getrimmten Stimmchen. Nur weil es Chet Baker auch getan hat...und auch nicht besser?? Irgendwann steigt Erfolg einem Musiker zu Kopf und er sieht sich selbst nicht mehr realistisch. Und DANN macht er Sachen wie Rio, weil er denkt, das wollen alle hören.

Musikalisch wohltemperiert, nie störend, mit feinen Musikern und guten SängerInnen, aber mal ganz ehrlich: Ist es DAS, was man von einem Topmusiker wie ihm hören will???. Dabei ist Brönner live nach wie vor stark, einfallsreich und ein Erlebnis. Naja auch für mich gilt: Nie mehr ein Blindkauf!

Alles schon mal dagewesen...

1 von 5 Punkten
Bossa Nova und Jazz? Hatten wir das nicht schon mal? Stan Getz hat uns in den 60er-Jahren umfassend und abschliessend gezeigt, wie man's macht. Das kann man nicht toppen. Wenn ich als Beispiel nur mal den Song "So danco samba" nehme. Till Brönner gibt sich ja die allergrösste Mühe, sogar sein Portugiesisch klingt ziemlich echt, wenn ich dann aber Joao Gilberto und Stan Getz zum Vergleich anhöre, liegen da Welten dazwischen. Joao Gilberto klingt nach 45 Jahren frischer und authentischer als Brönner auf seiner neuen "pressfrischen" CD Rio. Zudem ist die Trompete als Gegenpart zum Gesang nicht ideal; da passt halt das Tenor-Sax viel besser. Schade! Vielleicht versucht der gute Till Brönner ja mal ganz einfach er selbst zu sein und nicht irgendjemanden zu kopieren; da kann er nur verlieren. Schade um die verpasste Chance.

Brönner in Rio-Fast perfekt

4 von 5 Punkten
Vorweg, im Gegensatz zu Andy567 finde ich "O que sera" den gelungensten
Titel des Albums, so muss Bossa Nova klingen, mit einer perfekten Interpretation von Vanessa de Mata der wunderbaren Komposition von Chico
Buarque. Der einzige Kritikpunkt an der CD ist die Auswahl der Gastsänger. Was Annie Lenox hier zu suchen hat, ist mir schleierhaft. Deren Gesang hat aber auch gar nichts mit Bossa zu tun. Warum hat Brönner nicht einen der noch lebenden Legenden des Bossa Nova zu den Aufnahmen geladen, wenn er denn schon in Rio aufnimmt. Allen voran fällt mir da Carlos Lyra ein, einer der wenigen, die auch vom Kompositorischen her, auf einer Augenhöhe mit Jobim stehen. Auch Roberto Menescal, Joao Donato,
Wanda Sa, Marcos Valle und Billy Blanco sind noch sehr aktiv und keineswegs zu alt um noch das ein oder andere beizusteuern. Bei Universal schielt man aber doch zu sehr auf Verkaufszahlen und da macht sich ein Name wie Annie Lenox eben gut. Das Album ist dem 2008 verstorbenen Vater
von Luciana Souza, Walter Santos, gewidmet. Dieser war ebenfalls ein Mitbegründer des Bossa, leider zu unrecht heute vergessen. Schade, das keine seiner schönen Kompositionen auf dem Album ist. Alles in allem natürlich ein schönes Album, aber man hätte noch mehr aus der Idee machen können.

Gediegen weichgespült und etwas langweilig

2 von 5 Punkten
Alle Türen stehen Till Brönner, Deutschlands prominentestem Jazzmusiker, offen, wenn er ein Projekt angeht. Hildegard Knef, Chris Botti, Curtis Stigers, Don Grusin, The New York Voices, Madeleine Peyroux, - er bekommt sie alle mit Leichtigkeit. Andererseits musste Helen Schneider ihn sicher nicht lange nach (verkaufsfördernden) Gastauftritten auf ihrer neuesten CD fragen. Selbst gesanglich eher schwächlich-funkelnde Interpreten wie Yvonne Catterfeld oder Carla Bruni, integrierte Brönner unkompliziert in seinen Jazz oder in seine jazzinspirierte Weihnachts-CD. So ist man nicht überrascht, sieht man sich die Liste der renommierten Künstler an, die bei seinem neuesten CD Projekt RIO mitmachen.

Der Bossa Nova, diese oft betörende Mischung aus Cool-Jazz und Samba, wurde gerade fünfzig Jahre alt, und zahlreiche Wiederveröffentlichungen rücken diese Musik
in den Vordergrund. Richtig weg war der Bossa Nova aber niemals: Große brasilianische Komponisten, allen voran Antonio Carlos Jobim, haben mit vielen Songs unvergessliche Standards geschaffen. Weltklassemusiker -und Sänger haben sie in der Vergangenheit und in der Jetztzeit immer wieder interpretiert.

Als erstes Stück auf Brönners RIO hören wir Misterios, ein Duett mit Annie Lennox und der legendären Brasil-Ikone Milton Nascimento. Lennox Stimme ist kräftig, klar und intensiv, gleichzeitig aber auch sehr hart. Irgend etwas scheint sie mit ihrer Intonation der hohen, gezogenen Töne falsch zu machen, denn sie klingt unangenehm sirenenartig. Milton Nascimentos Stimme ist genau richtig, einfühlsam und unverkennbar magisch. Der Titel ist schön arrangiert, besonders den echohaften Klang rufender Stimmen im Hintergrund empfindet man wie einen leisen Wind.

O Que Sera, gesungen von Vanessa da Mata klingt mit den ersten Noten sehr ansprechend und 100% nach Bossa Nova, nervt jedoch später in unglaublicher Weise. Die Komposition hat kaum Höhen und Tiefen und klingt durch den immer gleichen Rhythmus wie ein permanentes tra-la-la und tamtam-tam, vergleichbar einem kindischen Abzählreim. Dazu kommt die blutarme, ausdruckslose Stimme von Vanessa da Mata, die zwar gekonnt die schnellen Synkopen dieses Bossa Novas technisch beherrscht, aber vollkommen unbeteiligt wirkt. (...das muss so,... bei Bossa Nova !!- hm ??) Es dudelt endlos dahin...und ist mit über fünf Minuten schwer zu ertragen. Für mich mit Abstand die schwächste Nummer des ganzen Albums.

Till Brönner hat sich mit So Danco Samba zunächst klugerweise einen der berühmtesten Bossa-Nova-Klassiker ausgesucht, bei dem die Stimme nicht unbedingt Höchstleistungen vollbringen muss... (Ella Fitzgerald hat zwar in unzähligen Liveversionen diesen Titel zu einem vokalen Feuerwerk gemacht, aber das war dann doch eher dem Jazz zugewandt, als dem typischen Bossa Nova). Brönner hat ohne Frage begriffen, wie der Song zu singen ist (weich, dunkel, und schnell), so wie er auch insgesamt auf diesem Album etwas lehrbuchartig das Idiom des Bossa Nova vorstellt.

Als Sänger allerdings hat die Welt nicht auf ihn gewartet. Oder drücken wir es mal so aus: Nur mit seinem Gesang allein, hätte er niemals einen Plattenvertrag bekommen. So gut und sicher wie er als Trompeter ist, dem Sänger Brönner gehorcht die Stimme nur sehr eingeschränkt oder passabel. Bei So Danco Samba ist seine Interpretation noch adäquat. Aber schon beim sehr rhythmischen Cafe Com Pao zeigt sich seine gesangliche Unzulänglichkeit, wenn sein Singen oft zum tiefgehauchten Gebrummel wird.

Mit Bonita nimmt sich Brönner eine der schönsten Bossa-Nova Balladen vor. Diese traumhafte Melodie betört schon durch sich selbst, auch wenn ein weniger guter Sänger sie singt. Der Song ist einfach zu gut. Aber von Note zu Note merkt man, was dem Sänger Brönner fehlt. Da ist keine Sinnlichkeit, oder Variationsreichtum. Brönner haucht die Melodie ansprechend, aber kann die Schönheit dieser Melodie nicht wirklich ausloten. Wenn er für diese Nummer den Jazzsänger Peter Fessler verpflichtet hätte, die CD wäre um ein echtes Highlight bereichert.

Obwohl mit dem Sound des Bossa Nova hauptsächlich rhythmisch entspannte, an sacht-wiegende Meereswellen erinnernde Melodien verbunden werden, erschließt sich für mich die musikalische Tiefe des Bossa Nova am ehesten in den großen Balladen wie Bonita, Dindi, oder Once I loved. Sie haben diese Sehnsucht oder Tristeza, vergleichbar mit dem portogiesischem Fado. Jedoch ohne dessen große Leidenschaft und Pathos, denn der Bossa Nova ist eine sehr weiche Musik.

Der Bossa Nova hat sich selten durch starke Stimmen oder großes Temperament ausgezeichnet, setzt man mal Jazz oder Soulgesang dagegen. Ob aber deswegen die Ballade Once I Loved von Aimee Man so einschläfernd gesungen werden muss, ist hier die Frage. Auch wenn Astrud Gilberto seinerzeit mit ihrem hübschen, aber emotionslosen Gesang Maßstäbe gesetzt hat, ist es doch kein Gesetz dass nur in dieser Art gesungen werden muss. Man erinnere sich an die große brasilianische Sängerin Elis Regina, die solche Balladen zu vokalen Ereignissen machte. Once I loved ist sehr blass interpretiert, das melancholische Liebeslied wurde schon viel besser gehört. Auf Bönners RIO klingen außer Annie Lennox eigentlich alle weiblichen Stimmen sehr ähnlich. Dünn, relativ hoch und energielos.

Evening bietet als Duett von Milton Nascimento und Luciana Souza da etwas Abwechslung, schon allein durch Nascimentos prägnante Stimme. High Night ist eine melodisch eine sehr schöne Komposition, und wird auch hübsch filigran und natürlich leise ( wie es sich für dieses Album gebührt!) von Melody Gardot vorgetragen.
Brönners Trompete integriert sich weich und zurückhaltend....

Sergia Mendes bietet mit gekonnt schwebend-warmer Stimme Ela E Carioca einen Bossa Nova in Reinkultur.
Brönners Trompete integriert sich weich und zurückhaltend.....

Das Stück Ligia ist instrumental.
Brönners Spiel ist Bossa Nova adäquat, weich und zurückhaltend......

Das ebenfalls instrumentale ARA ist wieder rhythmischer. Brönners Trompetenspiel vermischt sich klanglich interessant mit Hintergrundstimmen. Sein Spiel bleibt auch hier weich und und unagressiv. Gegen Ende des Songs wird das Thema allerdings endlos wiederholt, so dass man nicht traurig ist, wenn dann Schluss ist.
Von Kurt Elling, diesem großartigen, oft überdynamischen Sänger hatte ich mir einen vokalistischen Höhepunkt versprochen. Ein solcher würde dann aber wahrscheinlich aus der samtig-weichstimmigen Grundfarbe von RIO unangemessen herausragen. Natürlich ist Elling stimmlich so versiert, seinen Beitrag ( Sim Ou Nao) dem Album zart und subtil anzupassen. So ist dieser Titel, bedingt durch die hohe Qualität von Kurt Elling einer der wenigen wirklich Guten des Albums.

Aquelas Coisas Todas der letzte und eindrucksvollste Song von Rio kommt sehr spät, um einen aufhorchen zu lassen. Hier stimmt plötzlich alles. Der Titel ist musikalisch interessant, vielschichtig und farbig. Luciana Souza glänzt hier endlich mal als einziger weiblicher Gesangspart auf RIO mit Virtuosität, Impulsivität und frischer Vokaltechnik. Till Brönners Meisterschaft als Trompeter, die gerühmte perfekte Intonation, die geschmeidige Phrasierung und der warme Klang, kommen in diesem Stück am deutlichsten zum Ausdruck! Schade, dass es von solchen Stücken nicht mehr auf Rio gibt. Aquelas Coisas Todas ist ein leuchtender Farbtupfer in der für mich überwiegend grau-blau-tristen, dahinplätschernden Musiklandschaft von Rio.

Es geht nicht darum, dass Brönner mit Rio dem Bossa Nova grundsätzlich nichts Neues beisteuert, das sollte nicht erwartet werden, und war wohl auch nicht Brönners Absicht. Akzentuierterer Gesang, mehr Frische, und musikalische Abwechselung, und auch mehr Hingabe / Dynamik in Brönners ( sparsam eingesetztem Spiel), hätte dem Album gut getan. Eine "Feier" so wie es im Werbetext zur CD "RIO" heisst, ist das für mich nicht. Ich bin mir aber ziemlich sicher, das die Songs in ihrer Livepräsentation, und den sich ergebenden Improvisationen wesentlich besser sind.

Produktbeschreibung

THE CHRISTMAS ALBUM

Aus der Amazon.de-Redaktion

Till Brönners Christmas Album ist die perfekte Einstimmung auf das Julfest. Egal ob man die CD in den Adventswochen oder an Heiligabend hört - sobald der Wahlberliner seinen weichen Trompetenton erklingen lässt, fällt die Hektik der Festvorbereitungen von einem ab und man freut sich einfach nur noch aufs gemütliche Beisammensein unterm Tannenbaum. Insgesamt vierzehn bewährte und brandneue seasonal songs aus den Sparten Swing, Fusion, Traditional und Pop versetzen uns in eine besinnliche Winterstimmung.
Deutschlands erfolgreichster Jazzer sorgt dafür, dass wir die Romantik der schneekalten Jahreszeit spüren, wenn er im Smoothjazz-Sound Irving Berlins unverwüstlichen Klassiker "White Christmas" anstimmt. Er verwandelt im Team mit Schmusesänger Frank McComb "What Are You Doing New Year's Eve" aus der Feder von Frank Loesser in eine soulige Gänsehautballade. Und er überrascht in "Silent Night" mit ungewohnten Klassiktönen, die uns an die christlichen Ursprünge von Weihnachten erinnern. Schließlich geht's eigentlich ja darum, die Ankunft des Heilands zu feiern.
Als Till Brönner diesen Xmas-Longplay plante, standen namhafte Gastmusiker auf seinem Wunschzettel, und erfreulicherweise haben sie allesamt zugesagt. Sänger Stevie Woods spaziert mit ihm im lässigen Swingtempo durchs "Winter Wonderland". Curtis Stigers denkt in "Christmas Is Never" wehmütig an die Weihnchtsfeste der Kindheit zurück. Die wunderbar intonierenden New York Voices rutschen in "Santa Claus Is Coming To Town" mit dem Glücksboten im rotweißen Kostüm den Schornstein hinab. Und Yvonne Catterfeld schließlich gleitet elegant wie ein Rauschgoldengel durch "Better Than Christmas".
Damit die Bescherung besonders schön wird, kann man Brönners Christmas Album auch in der limitierten Deluxe Edition verschenken. -- Harald Kepler

Weihnachtsmusik - mal anders

5 von 5 Punkten
Jahrelang habe ich Manfred Krug mit seiner CD "Weihnachtskrug" - mal abgesehen von den verschiedenen klassischen Oratorien - den Vorzug vor den Wiener und Tölzer usw. Sängerknaben gegeben.

Die dreizehn Till Brönner Titel erfüllen jedoch genau die gleiche Funktion, nämlich tradierte Weihnachtslieder seit letztem Jahr leidlich erträglich in der Adventszeit auch in diesem Jahr hören zu können. Ein guter Kompromiss zwischen völliger Abstinenz und "Jingle Bells".

Fazit: Weihnachtlicher Jazz mit weichem aber erträglichem Trompetenton sorgen für gute Vorweihnachtsstimmung.

einfach Top

5 von 5 Punkten
Auch ich mag Till Brönner - ein wunderbarer Jazzmusiker! Wie gewohnt, liefert er auch in diesem Genre beste Qualität ab. Selten sind Weihnachts-Songs so gut "entmieft" worden. Auch wenns machem vielleicht nicht gefällt, mit einer Weihnachts-CD "Kasse zu machen" ist nichts verwerfliches. Es soll Musiker geben, die von ihrer Musik leben müssen!

Was habt Ihr denn alle? Ist doch wunderbar

5 von 5 Punkten
Liebe Jazz-Puristen: Bitte entspannt Euch.
Es ist auch für einen redlichen Jazzer weder verboten, Geld zu verdienen noch die Massen zu begeistern. Schon gleich gar nicht, wenn man so dermaßen gut ist wie unser Till, und das auch bei einer vergleichsweise kommerziellen Produktion mal wieder souverän beweist. Und Ihr wisst doch: Till ganz auch GANZ anders. Also bitteschön.
Übrigens: Yvonne Catterfelds Gesang ist ein absoluter Schmachtfetzen. Jawohl, ich bekenne mich ab sofort als Catterfeld-Fan, und wenn Ihr mich an die Tür der "Downbeat"-Redaktion nagelt.
Dieses Album swingt und klingt wunderbar, und wer nicht gänzlich in elitärer Überhebung eingefroren ist, muss es eigentlich lieben. Die perfekte Weihnachtsplatte, wenn Ihr mich fragt.

Fantastisch

5 von 5 Punkten
Mein Lieber Till,

Du hast Dir gewünscht, mit dieser Platte einen Weihnachts-Klassiker zu machen. Du hast es geschafft!! Dir sind ein paar wunderschöne Interpretationen und einige neue Stücke gelungen, die Geschichte schreiben werden - jedes Jahr auf Neue! Glückwunsch!

Ein glücklicher Zufall...

5 von 5 Punkten
Ein glücklicher Zufall ließ uns über das Christmas-Album von Till Brönner stolpern. Das Album ist ein Genuß für Jazz-Fan's.

unsere schönste Weihnachtsmusik

5 von 5 Punkten
von der ersten CD waren wir schon vollkommen begeistert. Am 18.Dezember 2008 konnten wir Nils Landgren schließlich mit seinen Freunden, seinem Weihnachtskonzert in der Kulturkirche in Köln life erleben. Wir kamen ziemlich abgestresst aus dem hektischen Alltag. Es wurde innerhalb weniger Minuten so dermaßen weihnachtlich.... Das ist Sie für uns - die Magie der Musik. Wie schön,so begnadete Musiker erleben zu können. Sehr beeindruckt hat uns die Unterschiedlichkeit seiner Musikerfreunde, was Stimmlage, Instrumentierung und Intonation betrifft. Nils Landgren bringt so unterschiedliche Musiker zusammen und es klingt zusammen einfach wunderbar.

Weihnachten unter Freunden

5 von 5 Punkten
Christmas With My Friends II
Christmas with my friends II ist die gelungene Ergänzung des vor 2 Jahren erschienen ersten Album Christmas With My Friends. Alte und neue Freunde haben mit Nils Landgren ein gefühlvolles, besinnliches Album geschaffen. Und wie er es schafft hervorragende und auch oft noch unbekannte Künstler zuentdecken und zu integrieren. Die Pianistin und Sängerin Ida Sand passt dabei genauso hervorragend in die Gruppe wie die überragende Sopranistin Jeanette Köhn. Das wichtigste für mich: Keiner spielt sich in den Vordergrund, vielmehr wird gefühlvoll zelebriert und die Botschaft wird bei zuhören deutlich. Jul, jul stralande jul, eines der schönsten schwedischen Weihnachtslieder, so interprtiert muß einfach begeistern. Mach weiter Nils, nimm uns mit in Deinen weihnachtlichen Traum! Peace om earth, wann kommt Christmas with my friends III?

Wundervolle Musik

5 von 5 Punkten
Die erste CD hat mich schon begeistert. Ich kann sie eigentlich nicht mehr hören, diese Weihnachtslieder, die man immer und immer wieder zu hören bekommt. Das hier ist wieder anders, es ist schön, es ist ungewohnt und doch vertraut. Einfach nur fantastische, einfühlsame Musik, die einen auffängt und trägt, selbst durch die anstrengenste Zeit des Jahres: die Weihnachtszeit.

Produktbeschreibung

PICTURES

Aus der Amazon.de-Redaktion

Über das Phänomen Katie Melua könnte man locker ein Buch füllen. Mit ihren ersten beiden Alben, Call Off The Search (2003) und Piece By Piece (2005), eroberte sie weltweit im Handumdrehen die Charts. Inzwischen hat die 22-jährige Sängerin und Songwriterin mehr als acht Millionen Platten verkauft und zählt zu den unumstrittenen Schwergewichten der Musikszene. Umso beachtlicher ist es da, dass man von einem gestiegenen Erfolgsdruck auf Pictures nicht das geringste hört. Katie Melua präsentiert sich auch auf ihrem dritten Album so entspannt und konzentriert wie gewohnt. Auch die Qualität der einzelnen Songs hat eher zu- als abgenommen. In der heutigen Musiklandschaft ein eher selten zu beobachtendes Phänomen. Entstanden ist die Platte wieder unter der bewährten Regie ihres Entdeckers Mike Batt, der Katie Melua diesmal deutlich mehr künstlerische Freiheiten zugestanden hat. Aber keine Angst, wer die ersten beiden Platten in sein Herz geschlossen hat, der wird auch mit Pictures mehr als zufrieden sein. Schwer vorstellbar, dass jemand von der Sensibilität von Songs wie dem am Begin des Albums platzierten "Mary Pickford" oder dem darauffolgenden "It's All In My Head" nicht spontan begeistert ist. Katie Melua zeigt mit den zwölf neuen Tracks einmal mehr ihre Meisterschaft als sensible Geschichtenerzählerin. Zu den weiteren Höhepunkten zählt ohne Frage die mit samtweichen Streicherklängen unterlegte, herzerweichende Ballade "What I Miss About You", das dezent rockige, mit ironischen Untertönen gewürzte "Scary Films" sowie das nicht weniger atemberaubend vorgetragene "What It Says On The Tin". Hier zeigt sich auch am deutlichsten, welche Fortschritte Katie Melue als Sängerin in den letzten Jahren gemacht hat. Schwer vorstellbar, dass sie das mit dem nächsten Album noch einmal übertreffen kann. --Norbert Schiegl

Reicht leider nicht an die Vorgänger heran

3 von 5 Punkten
Es soll tatsächlich Leute geben, die glauben, dieses Album sei nicht so gut wie Piece by Piece und Call off the Search. Leider haben diese Leute Recht.
Problem Nr. 1 habe ich mit der Songauswahl. Sie passt diesmal nicht besonders gut zu Katies besonderer Stärke, ihrer präzisen Gesangstechnik, mit der sie feinste Nuancen zum Ausdruck bringen kann. Problem Nr. 2 habe ich mit den Songtexten von Mike Batt, die bestenfalls das Niveau von deutschem Schlager erreichen. Wie gut Katie tatsächlich ist, wenn jemand ihr wirklich gute Songs schreibt, zeigt sie in "What I miss about you", für mich dem Highlight dieser Platte, das so scheinbar idyllisch anfängt und so wunderbar funkelnd böse endet (danke Andrea McEwan!). Zumindest musikalisch gefällt auch noch die muntere Reggaenummer "Ghost Town", die dem Album Farbe gibt und ihm mit dem vorgenannten Lied meine 3 Sterne rettet. "Sailboat" und "Mary Pickford" hätten noch die Chance gehabt, nette Lieder zu werden, wären sie nicht musikalisch der 2. und 3. Aufguss von "Nine Million Bicyles". Katie, you can do better!

schade,schade...

2 von 5 Punkten
...kann an ihre Vorgänger leiter nicht anschliessen.
Aber ihre Stimme ist wie immer ein Genuss.

Belanglos

2 von 5 Punkten
Das erste Album hat mir gut gefallen, das zweite war schlechter aber immer noch gut. Pictures ist leider vollkommen belanglos geworden. Seichter Pop (wird auch beim häufigeren Hören nicht besser). Das Album kann auch die relativ gute Stimme von Katie Melua nicht retten. Sie sollte Mike Batt den Laufpass geben und sich jemand besseren suchen.

Schöne Musik, tolle Stimme

3 von 5 Punkten
aber der Pfiff fehlt ein bisschen auf der CD. Vielleicht waren nach "Call off the Search" und "Piece by Piece" meine Erwartungen etwas zu hoch. "Pictures" ist nett anzuhören, aber - anders als bei den Vorgängern - bleibt wenig hängen. Am eingängisten ist noch "If you were a sailboat", das denn auch zu Recht zur Single ausgekoppelt wurde. Insgesamt eher was zum Nebenbei-Hören.

eingängig anspruchsvoll - ohne mainstream

5 von 5 Punkten
Diese Musik besticht durch eine hohe Bandbreite an eingesetzten Instrumenten, aber vor allem dieser glasklaren, weiten Stimme. Kein gängiger, schneller Rhythmus, keine einschläfernden Balladen, sondern abwechslungsreiche Melodien, die einen Menschen im Alltag abholen, ohne belastend zu wirken. Der Titel "pictures" passt genau, denn hier entstehen beim Hören - oder soll man besser sagen wahrem genießen? - eine Vielzahl von Bildern. Katie Melua weckt diese Vorstellungen aber nicht nur melodisch, sondern auch durch ihre poetischen Texte.
Leide rgibt das booklet der CD nur Ausschnitte der Texte wieder, so dass man sich erst einhören muss in diese Sprache. Aber das ist vielleicht sogar der große Vorteil dieser CD: es wird auch nach mehreren Hördurchgängen nicht langweilig, sondern man wird immer wieder neu von variationsreichen Instrumentaleinsätzen überrascht.
Ein bißchen Wehmut bekommt man aber doch, denn die CD-Spieldauer beträgt gerademal eine Dreiviertelstunde. Hier hätte man sich mehr gewünscht.
Dennoch eine wunderbare Musikbildergalerie, durch die man gerne nach Feierabend wandelt!

Produktbeschreibung

CHRISTMAS WITH NAT & DEAN

Der Weihnachtsklassiker

5 von 5 Punkten
Diese CD enthält DIE Klassiker der US-amerikanischen Weihnachtsmusik. Kitschig, aber dennoch einfach perfekt!

Wunderschön!!

5 von 5 Punkten
Weihnachtslieder im typischen amerikanischen Stil. Gerade beim letzten Lied ist das Gänsehautfeeling pur!
Wunderschön! Man sieht beim Zuhören vor dem geistigen Auge die vielen Lichter leuchten und den Schnee fallen!

Amerikanische Weihnachtsstimmung pur!

4 von 5 Punkten
Sehr empfehlenswert sowohl zur Einstimmung im Advent als auch am Heiligen Abend. Beim Anhören stellt sich sofort Entspannung ein.
Nur 4 Sterne deshalb, weil Nat King Cole etwas überrepräsentiert ist.

Weihnachtlicher Best-Buy

5 von 5 Punkten
Wer amerikanischeWeihnachtslieder mag,muß diese CD einfach kaufen - Nat und Dean nehmen es als Weihnachtsmann - so unglaublich das auch klingen mag - selbst mit Frank (und ich bin wegen Frank Sinatra in dieser Musik zu Hause) und Bing auf. Langweilige, pardon festliche, Klassiker wechseln sich mit ungeheuer witzigen und spritzigen Songs (die man Nat King Cole gar nicht zutrauen würde) ab, die auch dann noch zum Mitswingen anregen, wenn man übliche Weihnachtslieder längst nicht mehr hören kann. Und , Dean Martin bringt die absolut beste Version von Rudolph The Red Nosed Rendeer - das alleine rechtfertigt den Kauf dieser günstigen CD.
Gruß, Alfred

Weihnachtslieder zum Entspannen und Mitsingen !!

5 von 5 Punkten
Diese CD darf zu Weihnachten einfach nicht fehlen.Sie gehört zu den absoluten Klassikern,die Weihnachtsstimmung aufkommen lassen.
Ich kann mir Weihnachten ohne diese fabelhaften Stimmen nicht vorstellen!
Einfach nur entspannend und angenehm...!